孙多慈与徐悲鸿爱情画传-第9章
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宗白华也不客气，“既见君子，云何不喜，惜未见也。什么话，狗屁不通！”
“你一个美学大教授，连‘狗屁’都出来了，成何体统！”一抬眼，看见怯生生跟在宗白华身后的孙多慈，后边的话收了回去，“这就是想来旁听的学生？”
宗白华把孙多慈推到他的面前，“我这个安庆小老乡，你收也得收，不收也得收！”
徐悲鸿上下打量了一下孙多慈，并不是太在意，他对宗白华说：“你老兄是美学教授，推荐学生来旁听西画，我敢有什么意见？”又问孙多慈，“以前画过些什么作品？”
孙多慈把特意准备的她认为还说得过去的一些习作递了过去。但徐悲鸿只是随手翻了翻，就把它们丢到一边了，“过去拜过什么老师没有？”
孙多慈犹豫了半天，小声说，“安庆有个画家，叫阎松父，跟他学过一阵子。”想了想，又补充道，“北平画家萧谦中到我们家时，也给他看过。”
徐悲鸿皱了皱眉，“西画和国画路子不一样。以后再说吧，也许能学得出来。”又说，“听说你是报考中国文学系没有录取，才改主意来我们艺术专修科旁听的？”
孙多慈点了点头。
“这不好，”徐悲鸿似乎有些恼怒，“这把我们艺术专修科放到什么位置上了，是其他系的残羹剩饭？”
孙多慈脸涨得通红，一句话也不敢反驳。
徐悲鸿见状笑了起来，“到底是孩子，一句玩笑话就当真了。放心，没有事的，我要是真生气，还会答应你吗？”又向宗白华嚷道，“你看你这个小老乡，多大出息，进来这么长时间了，连正眼都不敢看我！”
孙多慈确实不敢抬眼和徐悲鸿直视。她觉得她现在面对的，不仅是著名画家，是大学教授，还有其他许许多多的复杂身份。她有些茫然，有些慌乱，她不知道这影响她一生的关键一步，到底需要不需要勇敢地迈出去。
五、 打动徐悲鸿（1）
那年初秋，十八岁的安庆少女孙多慈，带着既惶恐，又兴奋，还淡淡有些刺激的心情，开始了她国立中央大学的旁听生活。
1930年的中央大学艺术专修科，规模还没有达到“系”的要求，当时艺术专修科下面只设有国画、西画和音乐等三个组。而教育学院，也只有一系三科，分别是教育学系，师资科、艺术专修科和体育专修科。七年之后，也就是南京沦陷前夕，艺术专修科才升格为艺术系，教育学院也同时改称为师范学院。之后不久，10月，国立中央大学西迁至四川，本部设在重庆沙坪坝。
在国立中央大学，最大的建筑，便是工字大楼，艺术专修科国画组和西画组的教室，就设在这栋大楼里。徐悲鸿主讲西画组一、二年级素描课，单独有一个石膏素描教室。石膏素描教室是徐悲鸿来国立中央大学后一手创办的，里面有人物胸像、头像、动物全身及其解剖模型，大小一百多件。其中阿波罗和维纳斯全身像，高两米有余，在国内，独一无二。徐悲鸿很得意他的石膏素描教室，常向同学们炫耀说：“你们知道这些石膏模型是从哪儿采购的吗？法国巴黎。同学们都还没有去过巴黎吧，那你们就摸摸石膏模型，也算是和巴黎亲密接触了！”说到这里，他总是有意停顿三四秒钟，让学生轻松地笑一笑，再切入主题。“这些石膏模型，都是世界著名雕塑家的代表作品，每一件都具有极高的艺术价值。石膏模型是静止的无色的艺术形体，它是练习素描的最好对象。而素描，是锻炼绘画基本功的惟一途径，想掌握好它，只有两条，一是‘勤’，二是‘苦’，没有其他的路可走。”
教室面积很大，而上课的学生，通常只有二十多个，徐悲鸿宽厚又富有磁性的声音，在空旷的教室里回荡，更具有特别的亲和力。
孙多慈从来没有接触过正规绘画教育，面对这突然而来的新生事物，多少还有些不适应。加上是女性，年龄小，又是旁听生，孙多慈很少说话。不少时候，为某个艺术观点发生争论，在场的同学，几乎人人都脸红脖子粗，只有孙多慈，笑笑地看着大家，什么也不说。有时候逼急了，非要她表态，就往后退两步，“我觉得，你们讲的都有道理，只是立场不同罢了。”并不明显偏向哪一方，但大家都认可她的态度。
民国邮政明信片上的鸡鸣寺。
徐悲鸿一开始也没有把孙多慈放在眼中。那时候，每年都有喜欢绘画的学生到国立中央大学艺术专修科来旁听。虽说是旁听，但吃住都安排在学校，还要交相当的学习费用，一般人家，根本花费不起。在艺术专修科旁听，多是两种情况，一种是落榜生，另一种就是转科的，无论哪一种，绘画基础都不是很好。所以艺术专修科对旁听生有辅导，但不是特别侧重。
大约是一个多月后，徐悲鸿应栖霞乡村师范学校校长黄质夫邀请，带领艺术专修科西画组的学生，去学校参观，并在那里作演讲。孙多慈也跟着去了。因为是在城郊，路不太好走，穿着高跟鞋的孙多慈落到了其他同学的后面。徐悲鸿注意到了这个细节，便站住，特意等她赶了上来。“看来你的生活经验不足，走这样的远路，就应该穿平底鞋。怎么样，脚有些痛吧？”
孙多慈抬眼淡淡一笑，脸上泛起一团红晕。“没有，也还好。”想想，又补了一句，“谢谢徐先生。”
徐悲鸿本想和她开句玩笑轻松一下气氛的，但当他眼光与孙多慈对视的那一刻，没来由突然一阵心动。这个看上去十分清纯的少女，一双眼睛却生满让人无尽爱怜的忧郁。那种忧郁不是造作而出，也不带矫揉之情，却如一扇明净的窗口，透过它，你可以清澈地看见她的内心世界。徐悲鸿以一双画家的眼睛，敏感地抓住了这一瞬间，他不知道面前这位少女，过去发生了什么，现在正在发生什么，将来还会发生什么，但他却知道，她的身上，肯定有说不尽道不完的戏。
孙多慈却被他的眼光震慑住了，想说什么，又不知该说什么。结果一抬脚，又差点打了个趔趄，徐悲鸿伸手扶住了她，“小心，千万别崴了脚，要不晚上就回不去了！”
后来在学校礼堂做关于文艺的演讲，徐悲鸿显得特别有激情。“艺术创作确实需要天才，但如果不下苦功夫，你那一分‘天才’有什么用？天才与地才结合，才能创作出惊世之作！”又说，“我们的艺术，最重要的，就是以‘真’为贵。什么是‘真’？‘真’就是生活中的美。艺术创作最难的，就是一个‘真’字。求真难，不真易。打个比喻，我们画人难不难？难。画鬼呢？画鬼就容易多了。”接下来谈到美术界的一些不正之风时，他的情绪明显有些激动，“现在有些画家，自命为什么新派画家，实际他们没有什么表现逼真的能力。说白了，就是打着‘新’的旗号，自己欺骗自己，也欺骗他人。他们的绘画，不仅乡村种田的农夫不喜爱，他们自己也不喜爱！”书 包 网 txt小说上传分享
五、 打动徐悲鸿（2）
同学们都被鼓舞起来了，巴掌拍得震天响。孙多慈也随大家站了起来，一双手拍得通红。这才是一个真正的血性汉子啊，她在心里暗暗叫道。
台上的徐悲鸿，在众多的学生中，一眼就看到了孙多慈，不知为什么，那一瞬间，他居然有一种从未有过的得意。
接下来的素描课，徐悲鸿把更多的注意力放到了孙多慈身上。连续几天的观察，他发现必须重新审视这位女学生。从孙多慈绘画技艺看，确实是班上基础最差的一个，但通过近两个月的学习，她的素描水平进步非常快，在班上排名，已经够得中游偏上的水平。徐悲鸿暗暗吃惊，这个看似温柔，看似宁静的少女，却有如此之高的悟性和巨大的发展潜力。
“绘画艺术是造型艺术之一，绘画是通过客观形象来表现主观精神的。‘以形写神，神形兼备，形之不存，神将焉附？’这也是素描功课的根本。这一点，孙多慈同学进步很快。应该说，她已经掌握到了一定技巧。”说这话时，徐悲鸿就站在孙多慈身后，他把她的素描稿从画板上拿下来，在教室里向大家展示了一圈。“同学们的素描，看似是对静止物的静态临摹，其实错了，它同样也需要我们动态去研究，去体验。临摹对象是固定的不变的，但通过观察，通过比较，同学们对它的结构、动态、比例以及其明暗调子，都会形成各自见解。这种见解的高低，就是你们掌握素描基本功的进度。”最后，他转回来，帮孙多慈把素描稿重新夹到画板上，对她说，“我并不是说你的功课做得有多好，只是说你的功课有进步。对于临摹对象，你还需要由整体到局部，再由局部到整体反复校正，最终达到高度概括的境界。”接着，他又提高声音，转向全班同学，“只有通过这样的长期训练，我们才能培养自己坚实的准确的造型能力。”
那一刻，素描班的同学，眼光齐刷刷全聚集在孙多慈身上。如此点名道姓表扬一个同学，对于徐悲鸿，是不多见的事。
这之后，徐悲鸿对孙多慈印象越来越深，也越来越关注。到教室里来上课，习惯性的第一眼，就是看孙多慈在不在，在什么位置。有时候孙多慈晚来几分钟，或者生病缺课，他就有些烦躁不安，脾气也格外大些。私下里，他也暗暗吃惊，难道自己对这位年龄几乎可以做他女儿的学生，产生了师生之外的感情？
孙多慈并没有感觉到什么，在中央大学，她依旧慢条斯理地打理着她的生活。校园里偶尔与徐悲鸿相遇，远远就立住，低下身，非常恭敬地喊一声“徐先生”。和徐悲鸿对话，虽然胆子大了，话语多了，有时还淘气地开个小玩笑，但语气之中，仍有一丝畏缩的拘泥。徐悲鸿看她白白的胖胖的脸庞，看着她弯弯的笑笑的单凤眼，看她悠闲自在但始终带有一丝忧郁的神情，总有一股按捺不住的急于表现的冲动。这种冲动自然不是感情上的，但究竟是什么，他又无法说清。直到有一天，他用两手的拇指和食指，构成长方形画框，将孙多慈的头像锁于其中，这才知道，这种冲动，更大程度上，是创作激情的爆发。“孙多慈同学，能不能抽点时间到我的画室来，做做老师的模特？”
“我？”孙多慈把手压在胸口，一脸惊讶。
“是的，你，孙多慈同学。老师想以你做模特，创作一些作品。”
面对这种突如其来的请求，孙多慈不知是兴奋还是惊讶，她不知如何作答。
“怎么，你不愿意？”
“不，不，能为先生服务，求之不得呢！”
“那为什么不爽快答应？”
“可，可……”也说不出什么理由，只是女孩子固有的羞涩吧。
“吞吞吐吐干什么？或同意，或拒绝，简简单单的事。如果有什么不妥，说不来不就行了！”
脑海里突然浮现出《田横五百士》画面，就淡淡一笑，“我，我是怕一个女孩子，到先生笔下，会变成威猛阳刚的硬汉子。”
徐悲鸿哈哈笑出声来，“怎么会有这种想法？”
孙多慈就说了年初在中央美术会画展上观赏《田横五百士》和《徯我后》的感想。“画上的人物，不管是男是女，个个都……”
徐悲鸿点点头，非常严肃地说，“绘画创作最重要
